Projets vidéo 360°
La Clairière des géants
Mars 2025
La clairière des géants est un film de danse en réalité virtuelle. Destiné à être filmé en forêt grâce à un dispositif de captation 360° et diffusé via un casque de réalité virtuelle, le film met en scène six danseur·euses contemporain·es interprétant une chorégraphie pensée spécifiquement pour le projet.
Le film est une recherche sur la fugacité des choses et l’illusion de la permanence. Au fil du temps, nous sommes témoins de la fugacité des choses, de la manière dont le monde qui nous entoure est en constante évolution, et comment, dans cet état de flux perpétuel, de nombreuses réalités nous échappent. Cette fugacité nous rappelle la fragilité de la perception humaine – subjective et limitée par nos sens et expériences -, et, de ce fait, que la vie est une danse infinie entre le temps qui passe et les mystères qui nous échappent.
Le projet joue sur le dialogue entre les mouvements des corps dansants et la stabilité des arbres de la forêt, ce jeu d’apparition / disparition des interprètes et la continuité / discontinuité du récit chorégraphique cherchant à tester la perception du spectateur tout en mettant en lumière ce que l’on garde en mémoire, ce qui sous-tend, mais également les attentes, les frustrations et les joies éphémères ressenties face à ce qui est donné à voir.
Ce projet a été rendu possible grâce aux Productions Recto verso, La Bande vidéo et Interférences, arts et technologies.
Crédits : Geneviève Duong (photo)
Chorégraphie : Geneviève Duong, avec la complicité des interprètes Interprétation : Nelly Paquentin, Étienne Lambert, Romane Picard, Benoît Lachambre, Arielle Warnke St-Pierre et Gabriel Cloutier Tremblay.
Concept, vidéo et lumières : Alexandre Berthier
Costumes: Alexandre Berthier et Geneviève Duong
4646 KM
Octobre 2024
4646 KM est un film 360° qui explore le territoire à travers la danse contemporaine sur une distance de 4646 KM. De Québec à Québec en passant par l’autoroute Trans Labrador, jusqu’à la cote est de Terre-Neuve en revenant par la Nouvelle-Écosse, le film explore la relation entre le corps et les grands espaces naturels, espace où la trace du passage de l’humain est parfois difficile à percevoir, d’autre fois presque qu’oppressante.
Le film présente un solo dansé par Gregory Selinger qui s’incruste dans des lieux éloignés et difficiles d’accès, des lieux qui n’ont jamais accueilli de danse contemporaine. Nous voulons ainsi donner au spectateur la chance de découvrir ces endroits dans une relation intime avec la danse contemporaine. L’expérience immersive tente aussi de déjouer les sens en se permettant de mélanger les lieux et la temporalité de la chorégraphie, permettant ainsi une œuvre ayant un impact encore plus fort sur l’imagination.
L’empreinte de l’humain sur la nature est une danse délicate entre création et transformation. Nous avons façonné le monde autour de
nous, laissant des marques indélébiles sur les paysages. Notre empreinte, bien que visible, peut devenir un symbole de respect et de responsabilité, illustrant une histoire ou l’innovation humaine et la beauté sauvage s’entrelacent.
Festival of International Virtual and Augmented Reality Stories
Sélection officielle 2024
19 minutes
Ce projet a été rendu possible grâce au Conseil des arts du Canada et à l’Entente de développement culturel entre la Ville de Québec et le Ministère de la Culture.
Crédits : Louis-Robert Bouchard (photo) et Gregory Selinger (danse)
Chorégraphie : Geneviève Duong
Réalisation : Louis-Robert Bouchard
Direction photo et montage : Louis-Robert Bouchard
Interprétation : Gregory Sellinger
Musique : Millimetrik (Pascal Asselin)
Là où je m’arrête
Juin 2020
Là où je m’arrête est une performance de danse contemporaine in situ conçue dans le cadre du projet de recherche en vidéo 360°
Immersions vivantes. Le projet est issu d’une collaboration entre Interférences, arts et technologies et Zia lab créatif.
Tantôt sur longboard, tantôt les pieds au sol, Geneviève Duong et Julia-Maude Cloutier livrent une performance de danse unique, inspirée de la symbolique du quai des Cageux à Québec. Le parcours a été filmé dès les premières lueurs de l’aube, sur la Promenade Samuel-de-Champlain aux abords du fleuve. La musique est un remix de compositions originales de Millimetrik (Pascal Asselin).
Visionnement ︎
Ce projet a été rendu possible grâce au Conseil des arts du Canada et à l’Entente de développement culturel entre la Ville de Québec et le Ministère de la Culture.
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Crédits : Louis-Robert Bouchard (photo) et Julia-Maude Cloutier (danse)
Réalisation : Geneviève Duong et Louis-Robert Bouchard
Direction photo et montage : Louis-Robert Bouchard
Chorégraphie : Geneviève Duong
Interprétation : Julia-Maude Coutier et Geneviève Duong
Musique : Millimetrik (Pascal Asselin)
Juin 2020
Là où je m’arrête est une performance de danse contemporaine in situ conçue dans le cadre du projet de recherche en vidéo 360°
Immersions vivantes. Le projet est issu d’une collaboration entre Interférences, arts et technologies et Zia lab créatif.
Tantôt sur longboard, tantôt les pieds au sol, Geneviève Duong et Julia-Maude Cloutier livrent une performance de danse unique, inspirée de la symbolique du quai des Cageux à Québec. Le parcours a été filmé dès les premières lueurs de l’aube, sur la Promenade Samuel-de-Champlain aux abords du fleuve. La musique est un remix de compositions originales de Millimetrik (Pascal Asselin).
Visionnement ︎
Ce projet a été rendu possible grâce au Conseil des arts du Canada et à l’Entente de développement culturel entre la Ville de Québec et le Ministère de la Culture.
Crédits : Louis-Robert Bouchard (photo) et Julia-Maude Cloutier (danse)
Réalisation : Geneviève Duong et Louis-Robert Bouchard
Direction photo et montage : Louis-Robert Bouchard
Chorégraphie : Geneviève Duong
Interprétation : Julia-Maude Coutier et Geneviève Duong
Musique : Millimetrik (Pascal Asselin)